Programmation Unifestival 2008

L’Unifestival, ce sera 3 scènes de concerts rock, électro, funk et jazz avec, entre autre, Sinequa, Attica, Soulwasters, Back from Vegas, Nanophonyk vs The Gardner,...
Ce sera un espace dédié au théâtre de rue et aux arts du cirque . Ce sera une vitrine des milieux associatifs et culturels de la région. Ce sera l’occasion de découvrir ou de redécouvrir les cercles facultaires. Ce sera enfin l’occasion de manger un bout et de se désaltérer. L’Unifestival promet d’être un véritable carrefour de culture où l’émulation festive sera à son sommet. Rendez-vous ce 2 octobre...

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Les artistes :

The Archbishops

Groupe de Rock’n’Roll formé par 4 Namurois, The Archbishops voit le jour en février 2006. Après une première démo de 3 titres vite faite, bien faite, ils jouent en 2007 sur une trentaine de scènes en Wallonie et à Bruxelles. Un premier EP est prévu d’ici fin 2008. Ils présenteront, à ce moment, un nouveau set, en cours de préparation…..

Back from Vegas

En juin 2005, alors qu’Axel, jeune guitariste prometteur, cherchait à former un groupe, c’est Christophe, chanteur et guitariste, qui se rallia à lui pour partir à la recherche d’autres membres. Rapidement, Christophe, bassiste confirmé, et Thibault, batteur passionné, vinrent se joindre à eux pour former l’actuel Back From Vegas. Petit à petit, les répètes se suivent mais ne se ressemblent plus grâce à la venue d'une présence féminine bien agréable, la talentueuse claviériste Valentine. Assez solide que pour supporter quatre musiciens déjantés, elle mettra dans les morceaux de l’harmonie qui plût très vite aux autres.

Après plusieurs répètes et quelques concerts pour se mettre enjambe, c’est le propriétaire du studio qui se joignit au groupe en proposant ses services en tant que sonoriste. Ainsi, Eddy enregistra deux - trois démos et assista à divers concerts du groupe suivant sa disponibilité.

Actuellement, le groupe se produit principalement dans la région de Liège et est toujours à la recherche de dates. Chaque concert est constructif, façonne le groupe et plaît de plus en plus au public qui le suit.

Sinequa

Sinequa est un quartet électrique, aventureux et novateur mené par le bassiste Michael MAGALON. Sinequa intègre les influences du jazz fusion des 70’s et les sonorités contemporaines du mouvement américain M’Base et de Steve Coleman. Avec ses compositions complexes faites de vertiges rythmiques, de thèmes suspendus et avec son expression bouillonnante, le tout dans un propos rock, le quartet propose une succession de climats subtiles et énergiques. Le groupe s’inscrit dans un jazz résolument moderne, organique en accord avec son époque. Du jazz avec l’expression et le son du rock.
A mi chemin entre Aka Moon et Miles Davies, SINEQUA  est la formation jazz explosive à ne pas rater.

Avec  Michael Magalon à la basse, Marc Frankinet à latrompette,  Georges Hermans au pianoet Eric Mingelbier à la batterie.

The Peas project

Les 11 membres du Peas Project cherchent à tout prix à faire danser le public avec un mélange des genres festifs où le Funk occupe la place d'honneur. L'infatigable section rythmique et les excès percutants de la section cuivres sont emmenés par le chant de Kam The Peas.

Latin Beats, Hip-Hop, Dance ou Musique Orientale, tous les moyens sont bons pour faire transpirer la salle.
Après 3 ans d'existence et une petite cinquantaine de concerts, The Peas Project produit et enregistre son premier album intitulé This Is Our First Record, avec l'aide précieuse de Laurent Blondiau (aka Blo The Peas) et de Pierre Vaiana (AZ Productions).

Delya

Tout a commencé en haut de deux tabourets, le vin coulant à flots et les méninges turbinant à foison… Une chanteuse : Auré, inventive et férue de jazz, a envie d’écrire, de badiner et de s’amuser de l’ironie du sort en musique. Une guitariste : Lo, emplie de couleurs, d’humeurs et bercée de rythmes aux allures cubaines de bossa, est immanquablement son Omega ! D’une corde à l’autre naît Delya*. Déboule ensuite Gini, la cerise sur le gâteau, la menthe dans le mojito, l’oranger en novembre. Les percus, c’est son taf ! Enfin, à la façon « Pierre à pas de loup », arrive la fanfare : Stef et Soral, respectivement aux Trompette et Saxo et enfin Ju à la seconde mais non moins ingénue guitare. Couve désormais un brasier d’une autre ampleur, d’une nouvelle dimension, Delya* et son univers…toujours au féminin !

François Neycken

Ex- guitariste chanteur de feu l’ancien groupe liégeois Brainstorm qui officiait naguère sur les scènes de la zone 04, François Neycken travaille inlassablement, avec acharnement, avec toute la rigueur nécessaire, avec force, courage et talent, bien entendu, à sa carrière solo. Près de huit années après le (triste) split, François Neycken repart à l’assaut des scènes armé de sa seule guitare sèche (en début de concert en tous cas) et de sa voix chaude et troublante.

C’est une chinoiserie qui fera office de mèche au feu d’artifice musical et poétique qu’est devenu François Neycken. Amis de la chanson française, le premier tube de François Neycken est en Asiatique ! Si ce jeune homme jongle avec les langues étrangères, la langue de Molière lui est certainement plus encore familière. Ses textes ciselés, sa prosodie maîtrisée et son aigu sens de la poésie laisse présumer d’une carrière des plus époustouflantes. Le génie de ses mélodies, son sens du spectacle, le feu qu’il met aux planches, le charisme qui émane de sa personne font de chaque spectacle de François Neycken un moment unique et indécrotablement figé dans la mémoire des privilégiés qui ont eu l’immense privilège d’y assister. En somme, un bijou, un joyau de la couronne du haut de la crème brûlée du gratin de la chanson française belge. Foi de Maurice Riguel.

Les Chapeliers Tokés

Les « Chapeliers Tokés », concept jeune et entraînant mêlant funk et chansons françaises, reflètent une véritable entente entre les 6 musiciens! Ce groupe souvent qualifié de festif parvient néanmoins à accomplir des compositions tant riches et complexes que techniques. La mélodie soutenue par des guitares rythmées aux échos « hendrixiens » et des basses funky rythmées de slap tourne en parfaite symbiose avec des percussions totalement déjantées mais néanmoins efficaces à la hauteur de leur interprète. Le groupe s’autorise même une note de modernité grâce au DJ MC Dermorth et une note jazzy et sensuelle grâce au son d'un saxophone.

Le principe fondateur et essentiel est de prendre beaucoup de plaisir à jouer sur scène et de le faire partager!
Si les Chapeliers passent près de chez vous, ne manquez pas de les voir vous ne serez pas déçu!

Soulwasters

Une section basse batterie puissante retentit et impose son groove. Deux guitares s'envoient la balle pour s'envoler toujours plus haut dans des harmonies grandioses. Voilà le voluptueux tapis sur lequel viennent confortablement s'installer 3 voix pour proposer à qui vient écouter. Soulwasters, un vent de fraîcheur trop souvent écarté de la musique d'aujourd'hui.

Depuis 2001, le groupe liégeois cherche ses compos en tournant autour d'un compromis entre la plage californienne des années 60 et la pop actuelle qu'un Weezer, Gandaddy et Nada Surf auraient pu imposer. Quand en 2007, Grégory s'assoit derrière les fûts, Laurent, Cédric et Philippe voient se profiler une nouvelle ligne droite.
Un rock plus soutenu, plus affirmé qui leur permet d'entièrement rafraîchir leur set, de gagner le Dragon's rock festival de st Georges, de trouver un ingénieur du son et d'entamer l'enregistrement d'une nouvelle démo.
 Avec une power pop assumée, Soulwasters a l'ambition de faire danser un public de plus en plus large.

Alchemik Babylon Beats

Marqué par l'association entre technologie et sons primitifs, l'univers électro/dub d'Alchemik Babylon Beats (ABB) mélange des compositions drum & bass aux relents tribaux sur lesquelles les percussions, loops, riff et infrabasses se mêlent aux voix puissantes de sa chanteuse et de son MC. Formé en 1999 à Liège, ABB fait tomber les barrières entre les styles et les cultures… et emmènent ses auditeurs dans un voyage initiatique qui se révèle, en live, inoubliable ! En moins de 10 ans et après avoir assuré les premières parties de Manu Chao, Babylon Circus, Groove Rider, Le Peuple de l'herbe, etc… ABB s'est inscrit comme la référence de la scène underground en belgique, comme le prouve l'album «Undergroud Resistance» sorti en septembre 2007 !

Attica

Attica produit un rock lyrique et intense, navigant dans des sphères à la fois intimistes et puissantes. Ce groupe bruxellois nous a fait vibrer en mai 2004 avec l’album You Are In Danger. Aujourd’hui, les enfants terribles de la scène rock belge continuent leur route et annoncent la sortie de leur deuxième album : un excellent opus au nom évocateur, The Bitter Lessons of Attica.

Loin des tendances turbulentes d’un rock agressif, Attica nous transporte dans une atmosphère à la fois déjantée, intimiste, spontanée et survoltée. La voix et l’interprétation du chanteur, Amaury Massion, nous indiquent le chemin à suivre pour pénétrer dans la singularité et les confins de leur musique.

Savantes influences de Pink Floyd, Syd Matters, Jeff Buckley, Karate ou encore Nick Drake, Robert Wyatt, Stevie Wonder, les mélodies et les textes prolongent l’exploration d’un rock diaboliquement chaleureux, entêtant et accessible. Dans une ébauche d’énergie et de chansons libres, le quintet réussit à être aussi intriguant sur son deuxième album que sur scène.

Cantaloupe Quartet

Cantaloupe Quartet est un quartet qui revisite les standards les plus swingants de la bossa nova, du jazz et du blues, et qui n’hésite pas à  « jazzifier » divers autres styles musicaux (rock, pop…).

No pasaràn

C’est Aubry et 3 frères : Arthur, Colin et Bastien
Tous les 4 ont évolué très jeunes au sein de différents groupes ou big-bands, avec lesquels, ils ont donné de nombreux concerts en Belgique et à l’étranger, France, Suisse, Pays-bas, Sénégal, Burkina-Faso. Ils ont également enregistré en studio et participé à des spectacles évènements comme « Un éléphant dans la ville » au Halles de Schaerbeek, au côté de musiciens professionnels réputés.

En 2004, un professeur du Collège St Barthélemy, fréquenté à l’époque par les 4 amis, leur demande d’animer la fête du collège. Sacré défi !  En deux mois, monter un groupe et composer un répertoire… Après ce concert, devant une salle comble d’étudiants enthousiastes, No pasaràn était né ! Aujourd’hui, le groupe a choisi d’ouvrir ses horizons. Les compos mêlent, musique acoustique, groove jazzy et guitares saturées. Sur scène, No pasaràn balance une musique vivante et sensible.

Zému

Zému, c’est une première chanson originale (Mauve) en 2004 jouée par Estelle (la batteuse), Joachim (l’accordéoniste) et William (le guitariste) dans un garage. De répétitions en répétitions, quelques autres morceaux voient le jour, mais c’est en septembre 2007 que le groupe a fini par se poser au complet avec Mathieu (le pianiste) et Germain (le contrebassiste). Depuis, ils tournent ensemble en jouant leurs chansons influencées par Noir Désir, Louise Attaque ou encore Georges Brassens. C’est un tout jeune groupe, mais comme le dis l’adage : « Zému vivra verra » !

Opak

Depuis le succès de leur premier album, "L'arme à l'oeil", sorti en 2004, le Collectif OPAK a su se faire un nom dans le milieu du rap belge. Il est composé de Scylla, Karib, L'AB7 et de Masta Pi, quatre MC's originaires de milieux différents ainsi que d'Alien le DJ/Beatmaker. Cette mixité apparaît comme leur meilleure alliée pour créer la diversité au sein de leurs productions, au niveau des sensibilités, de l'écriture et du phrasé. Leur nouvel album sorti en 2007 et intitulé "Dénominateur commun", fait référence à ce qui les unit: la musique et le besoin de rapper pour exprimer leur vécu.

Dj’s

The Gardner Vs Nanophonyk (Boys Don't Cry! - Wash It! - Electrolegia)
The Others (FormaT)
Pleasure Machine (Hullapop Booking - Soundstation)
Gregor Potter (Elektrochok)